Die aufstrebenden Kunst der Glasmalerei, Glas-oder Glasmalerei ist eine Textur Emaille der Glasmalerei, lackiert oder beschichtet mit, die mit Hilfe zusammengebaut führen Cames. Die Geschichte der antiken Kunst und war Zeitraum verwendet in den Tempeln der Romantik, sondern erreicht ihren Höhepunkt in der gotischen Architektur und werden immer beliebter Jahrhundert seit dem dreizehnten. Rühmte Mosaik Formen symbolischer verkörpert in jeder Angelegenheiten religiösen, historischen oder. Im sechzehnten Jahrhundert wurden mit maßgeschneiderten einteilige Glasfenster Emailmalerei farblos grau oder Grisaille, in der Mitte des Jahrhunderts erfunden wurde, so verschiedene Farben nehmen jedes Stück Glas, das als ob geführt haben in der Glasmalerei Streifen wurden Leinwand oder Malerei, diese Klasse weit weniger transparenten Fenstern und heller als die oben ist das Renaissance-Stil.

Romantische Glasmalerei Schatten dieser Fenster haben eine warme und strahlende Anordnung von Elementen, Bild vom ganzen Bild, um eine Wirkung auf das, was Reihe von geometrischen Mustern wie Medaillons, etc. Lappen.

Gothic Glasmalerei verdient einen Platz finden, zum Beispiel in Kirchen und Kathedralen von Frankreich wird hegemonialen Kunst, die Zeichnung ist die Vorherrschaft der Farbe und hat sie sich der Mehrheit der europäischen Kunstzentren und Workshops dieser neue Technik. Die Kunst der Glasmalerei hat eine Dominanz gegenüber anderen Techniken der Malerei zu dieser Satzung auferlegt durch seine, satte Farben und Formen definiert und präzise Ästhetik Modelle. Dann werden die Glasmalereien im zwanzigsten Jahrhundert zeitgenössische moderne Kunst mit vertreten durch große Künstler in Kartons Kunst, die sind aus Glas gestaltet, dass gebeizt Workshops und Durchführung einer Vielzahl von Glasscherben, die ihre eigenen gefärbt in der Masse und verbessert Grisaille Striche Wert seiner endlich vereint mit Streifen von Blei, die definieren, die Figuren und isolieren die verschiedenen Farben unter Beibehaltung. In Costa Rica und in vielen Ländern auf der ganzen Welt eine der am häufigsten verwendeten Techniken zur Herstellung von Glasmalereien Style bekannt als Tiffany. Die erste Tiffany-Lampe und Komplexität entstand im Stil um 1895, schöne Design, Lampe wurde jeder Handwerker handgefertigt von erfahrenen. Der Designer war nicht, wie Comfort Tiffany hatte gedacht seit über 100 Jahren, Louis, aber eine Frau namens Clara Driscoll wurde anerkannt, dass Designer identifiziert im Jahr 2007 von Professor Martin Eidelberg Rutgers als Lead hinter der kreativsten und wertvolle Bleikristall Kronleuchter und produziert von Tiffany Studios. Die Tiffany-Stil ist Objekte erinnerte für die Erfindung und die Verwendung von einem Prozess der schillernden Glas Milchglas Crafting (Avril Glas) Kunst, wurde verwendet, um dekorative dekorieren mit bunten Fenstern, Türen, Lampen, Vasen und andere. Ein, wenn Sie verwendet wie über einem Jahrhundert der Tiffany-Stil ist immer noch, Milchglas mit einer Vielzahl von Farben und Texturen sind ihre großen für die Schaffung eines einzigartigen Stil der Glasmalerei, dass unterscheidet sich von früheren Methoden aus transparentem Glas oder Emaille bemalt worden die dominierende Methode bei der Schaffung von Glasmalereien für Hunderte von Jahren in Europa.